Amazon it?

“Have you become addicted to telling the world what you’re up to in 140 characters or less? If so, we’ve launched a feature that you’ll love: a Twitter widget for your sidebar. Now you can quickly and easily keep your readers connected to your updates on Twitter, and make your blog the home of even more of your content. We use it on the WordPress news blog to let you know what’s going on with our @wordpressdotcom account.”

Continuação do post original aqui.

*** Nota: esta lista poderá ser alterada à medida que descobrir novos serviços. Sempre podem sugerir, caso conheçam um que não esteja cá referido!

O confronto com o trabalho tardio de Mondrian é sempre mais do que uma experiência comunicativa e formativa, tornando-se uma eterna análise que se perpetuará.  É quase um acto de tortura involuntário, sendo que obras como Composition with Red, Yellow and Blue, objecto desta análise, são produções potencializadas a carrascos que nos aprisionam a uma rígida tensão estética, entre uma oscilante ilusão de óptica e a ditadura das formas simples e das cores básicas que a arquitectam. É uma labiríntica composição de formas e cores sem figura onde o universo pode ser sugerido a qualquer um, ou é apenas o que é, na mais simples racionalidade possível?

Rudolf Arnheim garante-nos a veracidade de ambas as hipóteses, quando refere, em Arte e Percepção, que Piet Mondrian reduziu a sua concepção do mundo “à relação dinâmica entre a vertical como a dimensão de aspiração e a horizontal como base estável”. Ou seja, Mondrian fez das formas muito mais do que apenas expressão. O ponto, a linha, a forma, a direção, o tom, a cor, a textura, a dimensão, a escala e o movimento traduzem no seu trabalho a sua visão do mundo, ou seja, o mundo na sua óptica. E, como nos diz Dondis em Elementos Básicos da Comunicação Visual, são estes elementos que, por poucos que sejam, constituem a matéria prima de toda a informação visual, no que toca a opções e combinações selectivas, e continua, informando-nos que “a estrutura da obra visual é a força que determina quais elementos visuais estão presentes, e com qual ênfase essa presença ocorre”. Este pensamento é uma das ferramentas essenciais para se abordar o trabalho de Mondrian.

Podemos observar rectas e segmentos de recta horizontais e verticais, dispostos como se de uma grelha se tratassem e essencialmente monocromáticas, contrastantes com o fundo em duas relações distintas entre o preto e o branco. O suporte é dividido em quatro distintas dimensões de semelhança, aspecto primário para que a minha análise pessoal se torne uma curta-longa viagem: a estrutura da obra é tanto a grelha que nasce dessas linhas rectas como apenas a cor que não preenche espaços, delimitando-os, sugerindo-os, sendo que cada espaço detém determinado peso visual, distinto dos demais, quando preenchido com uma cor primária (azul, vermelho, amarelo). Isto, este poder que a imagem observada transmite, é um absurdo de comunicação, tanto explosiva como contida, tanto directa como paradoxalmente hermética. Encontra-se na exactidão geométrica com que cada corpo foi expresso mais do que o rígido e superficial: cada elemento justifica um outro, e cada elemento isolado é, em si, o conjunto. Na verdade, as linhas ortogonais existem numa estrita relação com os limites da obra, e detona-se nela a ausência de linhas diagonais, o que anula qualquer noção de profundidade. Mondrian revelou-se pleno enquanto artista do neoplástico, rompendo, através das obras deste período, os laços com o cubismo “conservador” e aproximando-se do ideário Bauhaus. Na sua anterior relação com Van Doesburg, com quem rompera por não aceitar o uso de diagonais, definiram o cubo , o quadrado e o ângulo recto como símbolos da natureza.

Para terminar a minha análise, não encontro melhores palavras que as de Giulio Carlo Argan na sua Arte Moderna: “toda a pintura de Mondrian, com efeito, consiste em operações sobre noções comuns. Isto é, sobre os elementos da linha, do plano, das cores fundamentais.

sendo que deverão colocar o endereço à frente do sinal de igual…

Uma advertência: a colocação da tag “more” directamente antes ou depois da tag de video do YouTube poderá causar alguma instabilidade no CSS da vossa template, como por exemplo, alteração disconexa dos valores align e float. Ainda não testei a tag para adicionar vídeos do Dailymotion portanto não sei até à data de nenhuma incompatibilidade após a publicação da mensagem. O uso, no entanto, é igual ao anterior:

sendo que deverão colocar o endereço à frente do sinal de igual, também.

Qualquer dúvida relacionada com este mesmo assunto ou até um acrescimo/up-date de informação sintam-se à vontade para comentar.